재능을 발견하다... 김선비와 승업의 만남

1850년대, 청계천 거지소굴 근처에서 거지패들에게 죽도록 맞고있던 어린 승업을 김병문이 구해주고 승업은 맞은 내력을 설명하며 김선비에게 그림을 그려보인다. 세도정치에 편승하지 않고 새로운 세상을 꿈꾸던 김선비. 거칠지만 비범한 승업의 실력을 눈여겨보고... 5년만에 재회한 승업을 엘리트이자 역관 이응헌에게 소개하는데...

승업에게 진정한 예술가의 자세를 추구할 것을 독려하고 선대의 명화가들처럼 훌륭한 화가가 되라는 뜻에서 오원이라는 호를 지어준 김선비는 승업의 피드백 역할을 해주는 평생의 조언자였고 그런 승업은 행운아였다...

가슴 설레는 상실... 승업의 첫사랑 소운

이응헌의 집에서 머슴살이를 하면서 그림의 안목을 키워가는 중 이응헌의 여동생 소운에게한눈에 반해버리지만 가슴 설레는 첫사랑은 소운의 결혼으로 끝나고...

화가로 자리잡기 시작할 무렵 병을 앓던 소운이 죽어가며 자신의 그림을 청한다는 이야기를 듣고 달려가는데...

사랑을 넘어선 교감... 승업의 또다른 여인 ‘매향’

화가로 이름이 알려지기 시작할 즈음 독실한 천주교 신자로 몰락한 양반집안의 딸인 기생 매향의 생황연주에 매료된 승업. 매향은 승업이 그려준 그림에 제발을 써넣으며 아스라한 인연을 맺어나간다. 계속되는 천주교 박해로 두 번의 이별과 재회를 하고...

켜켜히 쌓인 정과 연민, 승업의 세계를 공감하고 유일한 여인이자 깨달음의 길로 인도하는 고매한 사랑...

마침내 자신의 붓소리를 듣다... 승업의 방랑과 예술

아무도 그를 곁에 붙잡아둘 수 없었다. 임금의 어명도 그를 막을 수는 없었다. 오로지 술에 취해야 흥이 나고 그 흥에 취해서야 신명나게 붓을 놀리는 신기. 술병을 들고 세상을 조롱하는 듯한 표정의 원숭이를 그리고 자신의 필력을 확인하지만...

화명이 높아갈수록 변환점을 찾아야한다는 강박관념에 괴로워하고 한계를 넘으려는 노력이 계속되는 날, 온몸의 기가 붓을 타고 흐르는 경험을 한다. 외부의 소음에도 불구하고 또렷하게 자신의 붓소리를 듣게 되고...

돌아서는 이의 모습은 아름답다... 오원 장승업
매향과의 마지막 재회, 세상과의 마직막 재회.

매향이 소중히 간직하고 있는 찌그덩한 그릇을 보고 승업은 그 안에서 자신이 그토록 도달하고자 하는 경지를 보게 되고 조선의 운명인 듯, 또한 스러져가는 자신의 운명인 듯 그는 홀연히 세상을 등지고 사라져간다...

1. 스크린에 스며든 동양화 한편

조선시대의 대표화가인 김정희, 신윤복, 김홍도, 정선, 안견의 그림을 비롯한 명화와 조선시대의 민화, 각종 고사도, 중국화 등 수백 점의 동양화 그리고 장승업의 초기그림부터 절정에 이를 때까지의 다양한 그림이 스크린에 펼쳐진다.

이를 위해 서울대 박물관장인 일랑 이종상 선생과 서예가 하석 박원규 선생 등 한국 미술계 일인자들의 자문을 받으며 동양화의 아름다움을 한껏 표현해내려고 최선을 다했다.

또한 동국대학교의 손연칠 교수와 중앙대학교의 김선두 교수 그리고 그의 제자들이 투입되어 영화에 선보일 그림들을 위해 촬영전인 지난해 5월부터 태흥영화사에 화실을 마련해 작업을 했다. 그리고 최민식도 장승업의 강한 필력을 연기하기 위해 촬영 전부터 중앙대학교 김선두 교수에게서 먹갈기부터 집필법과 자세 등 한국화 수업을 꾸준히 받아왔다.

또한 <취화선>에는 박대성 화백이 직접 소장하고 있는 당시 조선시대에 실제로 사용했던 문방사우와 현시가로는 값을 매길 수도 없는 조선시대의 화첩도 등장하게 된다.

2. 한국의 아름다움, 내안에 있다... 촬영과 촬영장소

한국화의 독특한 미학을 적극적으로 영화에 끌어올 <취화선>에는 촬영과 조명, 세트 등 비주얼적인 측면의 다각적인 노력이 시도되었다. <만다라>, <서편제>, <춘향뎐> 등에서 이 땅의 자연의 유려한 아름다움을 잡아내었던 정일성 촬영감독의 이번 촬영컨셉은 기울어져 가는 국운을 드러내는 처연한 아름다움이며, 현재 봄의 풍광을 담은 인써트만도 필름 10.000자에 이르고 있다.

특히 우리나라 자연의 수려함은 장승업의 연대별 유랑길 장면에서 엿볼 수 있었는데 경주 양동마을, 제천 갈대숲, 석모도, 동강, 영종도, 선암사, 뱀사골 등 숨겨진 한국자연의 미를 찾아 카메라도 함께 유랑을 했던 주요 촬영지였다.

또한 급변하고 있었던 19세기말 서울 종로거리를 재현해내기 위해 양수리 서울종합촬영소에 세워진 취화선 오픈세트. 조선말기의 서울 종로거리를 그대로 옮겨놓은 듯한 오픈세트는 총2,765평 규모로 철저한 시대적 고증작업과 세트내의 소품, 한옥의 아름다움과 카메라앵글의 원활한 움직임을 고려하는 등 세세한 부분까지 고려했다. 당시의 풍경들이 각종 풍속화와 사진자료를 바탕으로 서울의 중심이라 일컬어졌던 종로거리를 완벽하게 재현해낸 국내최대 규모의 오픈세트이다.

3. <취화선> 촬영에 취한 신선들... 제작일지

2001년 7월 16일 남산한옥마을에서의 크랭크인을 시작으로 장마와 폭염 속에서 본격적인 촬영에 들어갔다. 그 와중에 규모면에서나 시대재현으로 주목을 받았던 오픈세트 시공에 착수, 2001년 10월10일 완공기념식을 계기로 세트 내 촬영이 진행되었고 기온이 더 떨어지는 산중턱에 위치한 오픈세트에서 모든 배우와 스탭들은 겨울나기를 해야했다. 외부와 차단된 2,000여평의 공간에서 스탭과 배우들은 최민식이 그림에 취한 신선, 장승업이 되어가 듯 어느새 촬영에 취한 신선이 되어갔다. 해가 바뀌고 세트의 막바지 촬영을 끝내고 2002년 2월 5일 경남하동의 가마터의 마지막 촬영까지 약 8개월에 걸친 촬영이 종료되었다. 총 101,000만 자의 필름, 촬영회수 총 109회의 긴 여정을 끝내고 이제 화사한 5월 스크린에서 장승업, 그가 세간의 모든 사람들에게 술잔을 건넬 것이다.

4. 영화보다 생생한 이야기... 취화선 홈페이지 & 작품 사진전 & 다큐멘터리

5월 개봉을 앞두 고 미리 만나볼 수 있는 <취화선>의 또다른 이야기들 세가지!

한국적인 코드로 완성도를 보여주고 있는 취화선 홈페이지(www.chihwaseon.com, ALLA 디자이너 권혁 제작)는 한국화에 담긴 힘찬 필선의 아름다움과 먹의 깊은 울림, 그리고 텅진 것 같으나 꽉 차있는 여백미의 키워드로 구성되었고 영화속 다양한 볼거리를 미리 만나볼 수 있다.

또한 취화선을 완성시키기까지 피나는 고민과 갈등을 겪은 임권택 감독의 연출세계와 장승업의 신내림을 받기 위해 끝없이 노력하는 최민식의 연기관, 한국영화를 세계에 알리기 위해 다시 한번 도전하는 제작자 이태원 사장의 보이지 않는 질주를, 그리고 한편의 좋은 영상을 담아내기 위해 노익의 몸을 불사르는 정일성 촬영감독을 비롯한 영화스텝들의 모습들... 영화 <취화선> 촬영과 동시에 정통 다큐멘터리 PD(IMTV 조선종 PD) 투입해 영화제작 다큐멘터리를 제작중이며 영화보다 더 생생한 현장의 모습이 심도 있게 보여질 것이다.

또 하나..<취화선>의 생생한 내용을 사진영상 속에 담은 '취화선 작품 사진전' : 4월 22일에서 5월 2일까지 소공동 롯데본점 화랑에서 열리는 취화선 작품 사진전에서는 영화 <취화선> 속의 아름다운 풍경과 하이라이트 장면들을 한 장의 사진으로 담아낸 김재영 작가의 작품들을 스크린과는 색다른 느낌으로 미리 감상할 수 있는 자리가 될 것이다.